CLOWNLEERGANG WIEN
Zweisemestrige Clownerie- Aus- und -fortbildung unter Anleitung von Verena Vondrak und Hubertus Zorell und internationalen GastleererInnen.
Der Stein der Weisen sieht dem Stein der Narren zum Verwechseln ähnlich (Joachim Ringelnatz).
Wo wir in unserem Leergang hinwollen, ist die Entwicklung Clownfiguren mit SUBSTANZ und der Fähigkeit, sich LEBENDIG zu VERHALTEN; Figuren, die imstande sind, in überraschenden Situationen zu LEBEN bzw. zu ÜBERLEBEN und in erwartbaren Situationen zu ÜBERRASCHEN.
Unsere Arbeitsweise: Menschliches Verhalten – eigenes und fremdes -beobachten, aus dem Alltag schöpfen, suchen, umsetzen, abstrahieren, probieren, scheitern, weitermachen, finden, verdichten, üben.
Was diese Suche so furchtbar schwer macht, ist: unsere Dummheit, unsere Unfähigkeit, unsere Begriffsstutzigkeit und unsere Feigheit.
Der Rest ist Arbeit.
1. CLOWNGANG: ( 1 .Semester)
27.09. - 29.09.2024 Hubertus Zorell und Verena Vondrak
11.10. - 13.10.2024 Hubertus Zorell und Verena Vondrak
25.10. - 27.10.2024 Norman Taylor/ Brüssel
Teacher of Movement Analysis and improvisation – acting
Born in England in 1947, he grows up in a small village, goes to grammar school in the big town. He was a chauffeur, a farm-worker, a laboratory assistant, a rugby player, a hockey player… and then went to college to train to be a teacher.
He became a primary school teacher in London.
He became a primary school teacher in London.
His dream was to become a mime, a real mime – one who does not speak on stage. In 1976 he goes to Paris to study mime with Jacques LECOQ in his school. Gradually this word “mime” takes on other meanings for him.
The guessing game favoured by so many mime artists at that time recedes and there appears an actor relying on his body as the prime mover.
Silence, which he thought inevitable for miming, takes on all-inclusive dynamics; from silence and movement spring words and texts and…everything.
Play and improvisation become inseparable from acting and structure in space.
After the two-year course he creates shows with Emanuel Gallot-Lavallée, a contemporary at the school. From 1981 to 1982, he follows the third pedagogical year with Jacques LECOQ. In 1982 he becomes a teacher of movement at the school and, the following year, a teacher of improvisation – and a colleague of Lassaâd’s.
He continues to teach at the school and deepens his knowledge of movement analysis, movement technique and improvisation as pedagogical tools for artist training.
Since everything which is constant in this world is constantly in movement and in interplay, he becomes more observant and more analytical. The search for form and shape is ever-present, be it in movement or in acting. He develops his teaching techniques alongside Jacques LECOQ, continues to act and starts to direct shows.
In 2000 Norman leaves the school and travels more in order to teach, advise, direct and act. He now works in several European countries, and in Argentina , USA and Canada. He trains actors, creators, teachers – all those who explore the world of illusion. He works in companies with managers, engineers, executives – who are involved with the real world. He trains teachers, directors of human resources, advisers – who are interested in the pedagogy of life.
His role changes with circumstances and the same quest remains – observe movement and play, and share, with those who desire it, the unfathomable depths of this approach.
22.11. - 24.11.2024 Rodrigo Morganti/ Mailand
In 1995 he became the very first ‘Clown Doctor’ in Italian pediatric wards, and he’s worked in the hospitals since, training his future colleagues through his teaching in clown therapy associations all over the world, flat, round or spherical as it may be (in Switzerland, Spain, Lebanon, Bielorussia, Equador…) Cofounder of the “Jokers Without Borders” project, he has participated in expeditions to places where war, poverty or natural disaster has made it difficult to smile.
Zeiten der Wochenenden:
Samstag und Sonntag: 10-17 Uhr
Abschlusswoche – 1.Semester
6.- 8.12. und 13. - 15.12. 2024
Verena und Hubertus (mit Abschlusspräsentation)
Seminarort: Theater Olé: 1030 Wien, Barmherzigengasse 18
Seminarort: Theater Olé: 1030 Wien, Barmherzigengasse 18
21.-23.2.2025/Tanja Simma/Österreich(angefragt)
Anna de Lirium, das ist i.KOMIK.
Das ist eine i.nteressante
Mischung aus Musik,
Clownerie und Körperkomik.
Das ist eine i.nteressante
Mischung aus Musik,
Clownerie und Körperkomik.
Sie singt, sie tanzt, sie lässt die Sägen singen, jagt die Ukulele durch den Verstärker, meistert die Tasten des Klaviers und spricht fließend pantomimisch. Manchmal sagt sie sogar etwas. Etwas witziges. Wenn sie nicht singt.
Anna de Lirium, das ist die I.kone der i.KOMIK.
Das ist die i.mposante Künstlerin Tanja Simma.
Ausgebildet an der Universität für Musik und darstellende Kunst in Wien und an der "École de Mime et Clown" in Frankeich, machte sie schnell Eindruck als Österreichs erste weibliche Künstlerin im CIRQUE DU SOLEIL. Sie sorgte als mehrjähriges Ensemblemitglied bei PALAZZO für Humor mit kulinarischem Nährwert, war Mitbegründerin des Theater Olé, dem ersten Wiener Clowntheater, und ist der Motor ihrer eigenen "Comicompany". Als eine der Säulen im Team der Rote Nasen Clowndoctors lässt sie nicht nur Kinderaugen leuchten.
Anna de Lirium, das ist i.KOMIK vom Fach.
Das ist i.nternationale Kunst für globalisierte Lachmuskeln.
Als Solokünstlerin unter der Regie von Clownlegende JANGO EDWARDS ("King of Fools") und ANDREAS SIMMA (Théâtre du Soleil) spielte sich Tanja Simma als Anna de Lirium in die Herzen der Menschen und auf die Bühnen der Welt. Internationale Festivals von Südamerika bis Skandinavien reißen sich bereits um sie.
7.-9.3. 2025 Veronika Riedlbauchová /Prag (angefragt)
Regisseurin Veronika Riedlbauchová setzt auf poetisches Körpertheater. Sie graduierte in Regie und Dramaturgie an der KALD DAMU in Prag, wo sie nun ihr Doktoratsstudium fortsetzt; und tschechische Sprache, Literatur - Musikpädagogik an der PFUK. Sie studierte drei Jahre Musikwissenschaft an der FFUK und zwei Jahre Schauspiel am Institut del Teatre in Barcelona. In Spanien spielte sie 2008 und 2009 auch in mehreren Produktionen (Cuarenta y medio, D.I.P., Todos implicados, El manantial de Colombina).
Unter ihren originellen Performances und Regiearbeiten im Bereich des Körper- und Tanztheaters, für die sie in einigen Fällen auch die Choreographie geschaffen oder in denen sie gespielt hat, können wir beispielsweise nennen:
das ortsspezifische Projekt Vodu po lžičkák im Kasematten und Gorlic in Vyšehrad, Camille im Alfred-Theater im Innenhof, die Zirkusshow Combinat de Cirq 39 im Ateneo Popular de Nou Barris in Barcelona, im Disk-Theater das tschechisch-spanische Projekt Purge/Depurados von Sarah Kane und das von Jiří Hájek Kammeroper Die Nachtigall und die Rose, sowie das in Arbeit befindliche Autorenprojekt Plus minus Praha im Archa-Theater, das Theaterstück Bittermandeln von Barbora Baronová im Theater in Řeznické oder das Happening-Projekt in den Straßen von Ostrava Hřbitov aut, an der der Autor selbst, der berühmte spanisch-französische Dramatiker Fernando Arrabal, aktiv beteiligt war, der dieses Experiment als eine der besten Aufführungen seines Stücks bezeichnete. Eine Reihe ihrer Auftritte wurden auf internationalen Festivals (Spanien, Slowenien, Italien, Russland, Slowakei) präsentiert.
Im Dezember 2012 wurde sie als junges europäisches Zirkustalent im CircusNext-Wettbewerb für das europäisch-brasilianische CircusNext Bazilian Lab in Paris für ihr Projekt Waiting ausgewählt. Sie nahm auch an einer Reihe von Workshops von Weltpersönlichkeiten im Bereich des Bewegungstheaters, des Tanzes und des neuen Zirkus teil, darunter Daniel Gulka, Fatou Traoré, Corinne Soum, Steven Wasson und andere. Er unterrichtet an der DAMU in Prag und am Mensa Gymnasium, leitet Theaterworkshops und bereitet dramaturgisch komponierte Programme aus Musik und Poesie vor, in denen er auch rezitiert. Sie ist Preisträgerin des Internationalen Zdenek-Fibich-Preises für Melodrama-Rezitation. Als Drehbuchautorin arbeitete sie mit dem Tschechischen Rundfunk zusammen und organisierte das Musikfestival Mladé Pódium in Karlovy Vary.
28.-30.3.2025 Verena und Hubertus
Zeiten der Wochenenden:
Freitag: 17-21 Uhr
Samstag und Sonntag: 10-17 Uhr
Abschlusswoche:
25.-27.4. und 1.-4.5.2025
(mit Abschluss - Kinderclownprogramm)